Perchè scrivere qualcosa di Sanremo quando, come sempre , JOYELLO ha già scritto tutto? E bene.

Ma avete visto Patty Pravo a "Carramba che sorpresa" mercoledì sera? Cosa stà succedendo a quella faccia? Ho provato a fare l'identikit di quello strano blob biondo che ha cantato "la bambola".

Dopo avervi parlato del disco di Bon Iver che parla dell'amore finito, per la par condicio oggi vi parlo di un pezzo su un amore che invece inizia.

La canzone è molto carina, soprattutto se provate uno strano sentimento di nostalgia quando ascoltate casualmente alla radio un vecchio pezzo new wave anni '80 tipo gli Smith.

Il pezzo si intitola "Le cose succedono" e a proporcelo è uno strano collettivo: Nome. Il gruppo ha scelto di nascondersi dietro questo provocatorio "nome" e ci tiene a tenere nascoste generalità dei membri, provenienza etc e come unica coordinata si definiscono "melodici popolari". La scelòta è presa, non per imitare la strategia di marketing di Mina, ma piuttosto per cercare di dare importanza all'unico aspetto che dovrebbe differenziarli: la musica.

Questo primo pezzo che ci propongono (che potete ascoltare sul loro sito www.myspace.com/nomespace) vede come autore dello splendido testo lo scrittore Matteo B. Bianchi. Per chi non lo conoscesse Matteo è autore di alcuni best seller, è autore di programmi di MTV come "Very Victoria" e "Stasera niente MTV". aggiorna un blog che per me è un bibbia, scrive rubriche su periodici e pubblica mensilmente un fanzine "Tina", di cui vi ho parlato qui!

L'ho contatto per fargli qualche domanda sul testo di "Le cose succedono".

Le cose succedono

Chissà perchè le cose succedono

quando uno si impegna a respingerle

in vacanza su sfondo Adriatico

io cercavo di tornare celibe

ho accettato l’invito, da impavido

però poi non ti ho dato il mio numero

ero quasi convinto a non cedere

però hai insistito a chiederlo tu dopo

ho cercato di evitarlo

ma non è servito a niente

no non mi hai lasciato scampo

e avevi già ragione tu lo so

non è stato un granchè devi ammetterlo

come inizio la storia fra me e te

io non facevo altro che piangere

e motivi ne avevo, a prescindere

mi ricordo un regalo simbolico

in quel primo Natale difficile

era un quaderno vuoto da scrivere

un futuro in forma di pagine bianche

ho cercato di evitarlo

ma non è servito a niente

no non mi hai lasciato scampo

e avevi già ragione

convivenza “more uxorio”

fa impressione solo a dirlo

mi hai concesso il latinismo

di provare a vivere con me sempre

con i miei difetti

con la musica altissima

con tutti i miei libri

con la mia instabilità

con i dischi sparsi

con la mezza celebrità

con i miei fantasmi

e hai diviso tutto a metà

1) "Chissà perchè le cose succedono quando uno si impegna a respingerle.." Sei anche tu dell'avviso come John Lennon che la vita è quello che ti capita mentre sei impegnato a fare altro?
Assolutamente sì. Non a caso la frase che compare sul retro del mio ultimo romanzo (“Esperimenti di felicità provvisoria”) è questa: “E' che le cose succedono. Tu sei lì che ipotizzi la vita e la vita, intanto, ti accade”.
2) "io cercavo di tornare celibe": Capisco che in una canzone si suggerisce ma non si possa scendere nei particolari. Ma quali sono i tuoi consigli per emanciparsi da una storia finita (per volere dell'altro)?
Il solo consiglio che so dare sulle questioni sentimentali è di non chiedere a me consigli.
3) "ho accettato l'invito, da impavido però poi non ti ho dato il mio numero": ma tuo avviso le nuove tecnologie aiutano le nuove conoscenze? O le rendono più difficili a causa dell'esponenziale concorrenza che inevitabilmente creano?
Stai scherzando? Le aiutano enormemente! Gli aggregatori sociali come Facebook o MySpace sono un enorme vantaggio per la comunicazione, accorciano le distanze con chiunque, ti evitano l'imbarazzo di essere invadente (un saluto via Internet è decisamente meno invasivo che fermare qualcuno in pubblico, tanto per fare un esempio). Se penso che quando ero adolescente io Internet non esisteva mi viene un groppo in gola di disperazione generazionale.
4) "con i miei difetti, con la musica altissima, con tutti i miei libri, con la mia instabilità, con i dischi sparsi, con la mezza celebrità, con i miei fantasmi, e hai diviso tutto a metà": mi piace molto questa immagine. Vuoi quasi suggerire che l'amore vero è quello che ti fa sentire completo con tutti i tuoi limiti, le tue manie, le tue abitudini? Insomma è proprio vero che l'amore vero è quello che ci accetta per come siamo e non per come vorrebbe che fossimo?
Beh, sì. Suona molto come un libro di Liala o un racconto di Confidenze messo in questi termini, ma è così. Quello che fa realmente la differenza in una relazione stabile e concreta è il conoscere l'altro come persona reale e fallibile. Non sempre avviene. Ci sono persone che si sforzano di mantenere una certa immagine di sé per compiacere il partner: è una faticaccia e inevitabilmente porta al disastro.
5) "convivenza .more uxorio": non vorrai farci credere che non avete avuto pressioni dalla casa discografica per cambiare questa parolona difficile? ;-)
Guarda, io la casa discografica non l'ho neanche mai vista. Ti dirò di più: conosco di persona solo uno dei membri dei Nome, gli altri non li ho neppure mai sentiti al telefono. E' avvenuto (e avviene) tutto via mail, per quanto mi riguarda. Loro mi hanno mandato la base e io ci ho scritto le parole sopra. Per il nuovo singolo stiamo facendo il contrario: io ho mandato un testo e loro lo stanno musicando. Vedremo se funziona anche così.

Ci sono dischi che arrivano al momento giusto. Ascoltati in altri periodi della vita non conserverebbero tutta la loro carica esplosiva.
E negli ultimi mesi della mia vita, contraddistinti da poca fiducia nel futuro e un senso di pesantezza esistenziale, mi è arrivato come una manna dal cielo il disco di un nuovo duo italiano “il genio”. Musicalmente suona decisamente retrò ma è difficile da spiegare. Proviamoci! Immaginate un mondo dove l’hip hop (che ultimamente ha tentato anche attempate signore che vivono decisamente male la propria menopausa) non è ancora stato inventato. Immaginate che una legge vieti con l’ergastolo fastidiose impennate di voce e gorgheggi che hanno portato al carcere Mariah Carrey e tanto vanno di moda a X Factor. Poi immaginate di unire (in percentuali variabili) musica “alta” (Serge Gainsburg, Jane Birkin, Air, Goldfrapp) con musica decisamente più pop (Pizzicato Five, Viola Valentino e addirittura Ilona Staller di “Muscolo Rosso”).
Non lo credete umanamente possibile?
Andate nella loro pagina myspace (www.myspace.com/ilgenio) e ricredetevi.
Insomma finalmente qualcosa di nuovo, personale ma che sia leggero al punto giusto.
Suonano un genere che nasce dalla fusione di ritmi elctro pop, con sonorità anni Sessanta, dalla bossa-nova, alla musica da film, dall’easy listening alla cosiddetta lounge music o lift-music, cioè la musica da salotto o da cocktail bar o da ascensore, e sigle dei serial televisivi e dei cartoni animati.
I loro testi sono una festa pop ai limiti (mai saggiamente superati) del kitsch e all’insegna dell’ironia. Ma io ci ho letto anche una satira della società supertecnologica, simbolo della modernità e del consumismo. Su questo ho avuto al fortuna di poter intervistare il duo che anche dalle lore risposte ha confermato l’originalità e lo spessore di questo progetto. Teniamoli d’occhio.

Voto: 3 e 1/2 stelline (su cinque)


Di solito “il genio” fa coppia con “sregolatezza”. Ma ascoltando il vostro disco c’è un senso di serenità, niente che sia estremo o inquietante. Ad esempio le paure dell’amata in “pop porno” non diventano inquietudini ma si trasformano quasi in una giocosa provocazione. Già trovo straordinario trovare tanto “genio” in un progetto italiano, però vi chiedo: se c’è, dove stà la “sregolatezza” nel vostro duo? O la riservate per il prossimo disco?

No, mi permetta. No, io, scusi noi siamo in quattro. Come se fosse antani anche per lei soltanto in due, oppure in quattro anche scribai con cofandina; come antifurto, per esempio.(stralcio di un testo del prossimo album).

Nonostante l’uomo sia sbarcato sulla luna il 21 luglio 1969, voi avete scritto un pezzo intitolato “non è possibile”… che l’uomo sia andato sulla luna. Credo che lo sbarco sulla luna sia stato per il genere umano un avvenimento carico di significati e che ha portato all’insorgere di tantissime speranze per una società tecnologica più giusta. Con la vostra canzone “negazionista” volete forse denunciare il cadere di queste illusioni? Come se l’ultima speranza di essere diversi e migliori sia svanita e ci ritroviamo invece ad essere ancorati al nostro stesso essere e ad ammazzarci a vicenda come facevano i primi ominidi del pianeta?

E' proprio così, non avremmo saputo dare una migliore descrizione della situazione attuale. Noi non neghiamo che l'uomo sia andato sulla luna. Neghiamo addirittura che la luna sia un satellite e non un'ombra cinese.

Come nascono i pezzi? Prima il testo? La musica? Le idee?
Prima le idee, poi le idee scremate, poi le idee residue, finchè non restano il testo e la musica.

Potere di myspace. Qualche settimana fa mi arriva tra le mani il primo disco di una cantante italo/inglese Diana Winter. Stamattina aprendo la mia pagina di myspace trovo il suo invito a "diventare amici", come si usa in gergo. Niente MTV, niente radio (a parte RMC che l'ha "scoperta"), niente concerti, niente interviste sulla stampa. Ma myspace cambia il flusso dell'informazione. Ma non solo: c'è anche una trasformazione del "messaggio". Infatti da stamattina con Diana Winter posso/devo usare la musica come strumento di relazione, mi pone nella posizione di "ascoltare" il suo disco in maniera diversa, da amico ad amico. La mia nuova amica è giovanissima: è nata nel 1985. Vi rendete conto? E so che molti dei miei lettori (di cui conosco la vera età che negherebbero fino alla morte), capiranno il tono della domanda! Il padre è italiano, la madre austriaca. Diana girà tutta l'Europa e respira aria artistica in casa, visto che la madre è un affermata pianista. Si forma con i classici ma decide che il suo strumento è la chitarra.

Ma veniamo al disco: "Escapizm". Io lo definirei un disco pop, nonostante si basi su un tessuto musicale più vario e, a volte, più sofisticato. Ma attenzione: un disco pop, nella migliore accezione del termine. Pop come un paio di jeans, pop come una coca-cola, pop come il caffè appena sveglio. Pop come tutte le cose con cui hai un approccio più naturale, senza tanti problemi, più friendly appunto. Scordatevi le inquietudini di una (prima) Tori Amos. Niente interpretazioni troppo teatrali come a volte usa fare Fiona Apple. Eliminate alcuni eccessivi sofismi vocali e stilistici di Bjork. Ma non pensate nemmeno ad una Norah Jones con uno stile troppo "riconoscibile". Ecco io avvicinerei questo disco più a "Color the small one" di Sia, la cantante degli zero 7.

Diana Winter ci regala delle canzoni più dirette: delle ballate, alcune più ritmate, altre più jazzate, cantate benissimo e arrangiate con gran gusto.

Si inizia con "Never ending tale" dove Diana si presenta come chitarrista/cantante. Sia in questa canzone, ma soprattutto in "Just a little" c'è un gran senso della melodia con delle aperture melodiche nel ritornello che ti entrano prepotentemente in testa come appunto le migliori canzoni pop. Se posso permettermi l'unica cosa che non ho molto gradito è l'uso delle background vocals, che ho trovato poco incisivo e che gli danno una connotazione molto anni '80.

"Rain", la pioggia che lava via la vergogna, e più intima e sussurrata. Secondo me è troppo lunga e il pezzo finale con una voce maschile non aiuta il pezzo.

"Midnight" più nostalgica e meno spensierata delle precedenti. La voce è molto ben modulata e raggiunge ottime estensioni, ma forse manca un po' di pathos. Insisto su una cosa: la signorina sa come fabbricare con un rif di chitarra un tarlo che lavora sulla memoria.

"Dream Alone" non so se sarà il singolo, ma per me dovrebbe esserlo. Non è la mia preferita ma è assolutamente la più radiofonica, la più diretta, la più "per tutti". Ecco il pop di cui parlavo prima. Insomma se Britney Spears la cantasse ora, sono certo arriverebbe prima in classifica anche senza dover aspettare che dimagrisca e che le ricrescano i capelli.

"September Song" e "Cruel" invece hanno sonorità più varie: delle percussioni più latine (se si può dire), l'armonica, chitarre e un cantato molto ispirato che sono sempre più curioso di sentire dal vivo.

"Would you let me" è il pezzo che meno mi ha ispirato. Giustamente in mezzo al resto. Come la fetta di cetriolo nel panino di McDonald. C'è! E Amen!

"Floating Star" è più jazzy e lunge e vagamente '70. Molto carina e con una tastiera di sottofondo (sarà un Fender?) che mi garba da matti.

"True Blue Hearts" è la canzone che preferisco e che secondo me ricorda più da vicino il disco di SIA.

"Calling angles" la voce (ottima, per altro) la fa da padrona, si passa a registri più sussurrati e intimi fino a salire ad un ritornello più urlato e liberatorio. Con una chiusura di pop chitarristico al suo meglio, arrangiato con archi e piano che fa assolutamente ben sperare per il futuro.

Voto: 3 ½ stelline (su cinque)

PS: Ho mandato qualche domanda di intervista a Diana. Se dovesse rispondere saranno pubblicate.